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02/03/2007
“Jugando con Goya” de José Gregorio Cabello

“Jugando con Goya” es un espectáculo interactivo para niños y jóvenes que trata de la vida del pintor español Francisco de Goya y Lucientes. Esta obra del Taller de Teatro “Manatí”, presenta a dos Goya en escena. Goya I, que viene del siglo XVIII y Goya II, quién es una proyección de nuestro siglo. Ambos personajes se encuentran, sin reconocerse. Comentan la historia de su vida, entre juegos y situaciones divertidas.
La obra tiene la particularidad que Goya II utiliza el Hip Hop, como medio de comunicación. El público acompaña al artista en sus desilusiones, cuando no era conocido por nadie. Asisten a su boda con Josefina Bayeu. Forman parte de las escenas que Goya pintaba en sus tapices. Entre travesuras y simulaciones, se acoplan los dos personajes hasta que inexorablemente llega el momento de partir. Un bailarín de flamenco le abre camino a la eternidad.
José Gregorio Cabello como Francisco de Goya. es también el dramaturgo que hilvana las historias para hacer de éste, un espectáculo interactivo destinado al público infantil. La presencia del actor José Luis Lugo Añez encarnando a un Goya de 260 años, pero viviendo en el siglo XXI, y el bailarín Agustín Sánchez, completan los tres personajes que invitan a interactuar con el pintor.
“Jugando con Goya” ha sido presentado en el Museo del Teclado de Caracas, en el Museo de Bellas Artes de Caracas; en el Teatro Baralt de Maracaibo; en el Teatro Luis Mariano Rivera de Cumaná y En el auditorio del Liceo Bolivariano de Formación Cultural “Fermín Toro”, en el marco del Festival de Teatro Infantil Nacional “FESTÍN 2006”
Llega así la temporada en el CELARG, Av. Luis Roche de Altamira, Caracas; a partir del 03 de marzo, todos los sábados y domingos. A las 3:00 p.m. y hasta el domingo 25 de marzo 2007.
03/03/2007
RitmoCuentos
Presenta su Espectáculo de Cuentos y Cantos Me Gusta Leer¡¡¡
Con una amplia trayectoria en el arte y oficio de narrar y cantar para niños, RitmoCuentos le ofrece su más delicada y acabada función dedicada a los más pequeñines con el objetivo de que: Mientras se entretienen y divierten se estimule en ellos la pasión por la buena música que no conoce edades, el amor por las palabras, las letras y el amor por la lectura!
Ellas son:
Faby Olano 3 era voz nacional de canto universitario (UPEL) Profesora de Educación Musical, cantante y compositora y Laura Montilla docente, locutora y narradora oral de larga trayectoria conocida dentro y fuera de nuestras fronteras.
Duración del Espectáculo: 55 minutos
Niveles: de 4 años en adelante y toda la familia
Necesidades Técnicas:
Lugar lo suficientemente cómodo, iluminado y silencioso para presentar un espectáculo
2 Micrófonos con sus párales incluidos: uno para voz y uno para guitarra
1 Micrófono de balita: Inalámbrico que se sujeta a la ropa.
Una silla sin brazos
Atentamente,
RitmoCuentos
(0212) 7512829 / 04142712606Caracas / Venezuela
Enviado por Laura Montilla
07/03/2007
De la mano del Grupo de Teatro Colibrí

TEATRO LUISELA DÍAZ PRESENTA A: "PLATERO, EL BURRO ESTRELLA"
Un Espectáculo inspirado en el cuento clásico "Platero y Yo". En temporada hasta el domingo 01 de abril, se presenta en el Teatro Luisela Díaz del Caracas Theater Club, el Espectáculo Musical Infantil: "Platero, El Burro Estrella", escrita por Carmelo Castro, música de Javier Blanco, coreografías de Ana Castellucci, bajo la producción y dirección general de José Manuel Ascensao. Una historia inspirada en el personaje del cuento clásico de Juan Ramón Jiménez "Platero", el burro del poeta Juan en la obra "Platero y Yo". Una producción de estreno del Grupo de Teatro Colibrí.
Platero, el burro realengo, se divierte asustando a todos rugiendo como un felino hambriento, lo que genera pánico entre humanos y el resto de los animales del pueblo. Llegado el día de la celebración de la cosecha, Platero conoce a la burrita Campanita, de quien se enamora a primera vista. Pero el amor, parece no cambiar su pícara actitud de asustar a todos, prosiguiendo con sus bromas. Entre tanto, se festeja la llegada del "Circo Comefuego", Lo que ignoran todos, es que su máxima atracción "El León Melena" ha escapado, y anda rondando la comarca. "Don Bigote", domador de bestias, junto al "Mago Chanchullo", quienes están a cargo del nombrado circo, desesperados ante la desaparición, le proponen a Platero hacerse pasar por el fiero felino. Platero, quien siempre soñó con ser un artista, acepta, convirtiéndose en el Burro Estrella. Con lo que no cuentan, es que el León Melena aparecerá en el momento de la función, desencadenándose así el sorprendente final de esta historia, en la que algunas mentiras terminan siendo verdades y donde un Burro travieso queda estrellado y enamorado.
El Espectáculo es producto del taller de teatro para niños del Grupo Colibrí, y cuenta con un total de quince - 15 - niños en escena y la participación de veinte – 20 - actores en total, entre niños y adultos. Una hermosa producción llena de magia y color, música y diversión que cautivará a toda la familia, en una obra donde un Burro flojo y realengo, logra convertirse en una estrella con su gracia, ocurrencias y talento.
Hasta el 01 de abril, Funciones sábados y domingos a las 5:00 pm. Valor de la Entrada Adultos Bs. 20.000 / Niños Bs. 15.000. Butacas numeradas a elegir al momento de la compra. Estacionamiento privado gratuito.
Regresa Lluvia, El musical infantil

Del 10 de marzo al 29 de abril
En su segunda temporada, con nueva dirección y puesta en escena, regresa el espectáculo que cautivó los corazones de los niños y las familias venezolanas en el 2006: Lluvia, El musical infantil se presentará en el Teatro Luisela Díaz del Caracas Theater Club, en San Román (Vía Urológico)
A partir del 10 de marzo hasta el 29 de abril, los sábados y domingos a las 3:00 pm, regresa, a petición del público, Lluvia, El Musical Infantil, un espectáculo educativo para toda la familia.
Luego de numerosas funciones en el 2006, en diversos teatros de Caracas y el interior del país, regresa este musical educativo, interactivo y ecológico, creado por Coralia Torrealba, quien interpreta a Lluvia. El espectáculo está basado en la fábula de La Liebre y la Tortuga de Esopo. Una historia que nos enseña acerca de la constancia y la fe para lograr nuestros objetivos.
Durante la gran carrera en el bosque del planeta azul, Lluvia nos ofrece hermosas enseñanzas a través de la música y el baile; nos motiva a interesarnos sobre temas ecológicos, la conservación del planeta, la importancia de agua y su ciclo, el árbol como fuente de vida, el Sistema Solar y la formación del Arco Iris… a través de canciones inéditas con distintos ritmos que cautivarán, nuevamente, al espectador: merengue, salsa, bachata, reggaetón, balada y disco, con canciones pertenecientes a la producción discográfica Lluvia. Ayudemos a la tierra, disponible en las tiendas de música Esperanto y al final de cada espectáculo.
El elenco lo integran: Coralia Torrealba (Lluvia), Neo Rodríguez (liebre ligera), Ibis Piña (tortuga marina), Orlando Paredes (Panfilio/árbitro 1), Oswaldo García (Snif/árbitro 2), Khalil Gómez (Zorro/Saturno), María Claret Corado (Smart/Tierra) y Ana Castellucci (Ágata). Los acompañan en el baile Daniel Ramos y Karla Monroy
En esta oportunidad, la dirección artística estará a cargo del dramaturgo y director Luis Domingo González, las coreografías son de Marinel Morín y Ana Castellucci, la escenografía de Héctor Becerra, el vestuario de Efrén Rojas, la música es de Rafael Medina y la producción general de Coralia Torrealba y Francisco González, de la mano de War and doll producciones.
Las entradas están a la venta en las taquillas del teatro y en las tiendas Esperanto en pre-venta (C.C. San Ignacio y C. C. Tolón) y tienen un costo de 15.000 bolívares para los niños y de 20.000 para adultos. Información a través de los números telefónicos: (0414) 323-1186 / (0212) 416-2844 /8996228
13/03/2007
“LOS ENREDOS DEL QUIJOTE”

TEATRO Y TITERES CANTALICIO UCV
El Teatro y Títeres Cantalicio se embarca en una nueva aventura. En esta oportunidad se parte de una versión realizada a partir de los capítulos XXV y XXVI, de la segunda parte Del ingenioso caballero Don Quijote de la Mancha (1615), de Don Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616). De igual modo, se une a esta versión dramática el texto El retablo de la libertad de Melisendra de los dramaturgos mexicanos Roberto Lago y Mireya Cueto.
Los Enredos del Quijote, se traduce en un constante ir y venir, partiendo de la realidad al hecho fantasioso y viceversa. Los saltos hacia uno y otro espacio resultan divertidos. Sin embargo, producto de una emoción desbordada, el enredo surge como conflicto eminente. El juego se detiene y de nuevo volvemos a la realidad habitual.
Después de esta pequeña disertación, dejemos entonces que sea la magia del teatro, quien resuelva tan magno enredo quijotesco.
Los Enredos del Quijote, cuenta con la participación de Stephany Villalobos, como Anais; Nakary Bazán, como la Tabernera; José Ramón Fernández, como Don Quijote de las Mancha; Fernando Herrera, como Sancho Panza, Rodney Pérez, como Maese Pedro. Yhon Velosa, como el Mono adivinador y Carlos Jiménez, como el Titiritero Detrás del Teatrino.
En la Asistencia de Dirección trabajan Rodney Pérez y Fernando Herrera y Versión y Dirección General, José Ramón Fernández
Temporada
Sábados y domingos. Del 17 al 31 de marzo 2007. Hora: 3 p.m. TEATRO MUNICIPAL DE CARACAS. COMPLETAMENTE GRATIS.15/03/2007
Pandilla Teatro en Teatro Escena 8

No me abraces Por E-m@il
No me abraces Por e-mail de Aníbal Grunn , escrita especialmente para el grupo Varilla y su Pandilla ahora PandillaTeatro, busca reflexionar en los niños y jóvenes que pierden la mayor parte del día frente a un computador así como a sus padres que los dejan todo el día en la pantalla, olvidando que existen también los juegos tradicionales, por otra parte busca rescatar una de las diversiones más antiguas pero más viva que ninguna otra: El Teatro, que nos hace sentir vivos e interactuar con los demás, que nos permite disfrutar, reír y hasta llorar, donde todos podemos aprender y crecer como hombres y mujeres de esta cambiante sociedad. Se trata pues, de una divertida obra para toda la familia, en especial para los niños, en la que se toca una realidad, de cómo cada día nos perdemos más entre tanta tecnología y al final del día nos encontramos con un frío abrazo virtual, para ellos ¡No me abraces por e-mail!
Con las actuaciones de Cristina Klatt, Isaac D¨Lima, Jhonathan Soares, Aliberth González, Daniela Santana y Aníbal Figueroa quien en compañía de Fabiola Zerega Producen la pieza, todos bajo la dirección de Daniel Alfonso Rojas. “No me abraces por e-m@il” se estará presentando en el Teatro Escena 8 de las mercedes a partir del 17 de marzo de hasta el 19 de Abril 2007. Sábados 4:00pm y Domingos 3:00 y 5:00pm. El costo de las entradas: Niños 15.000,00 Bs. Adultos 20.000,00 Bs.
21/03/2007
VIII Festival de Teatro para los Vecinos

CONVOCATORIA
del 17 al 26 de Agosto de 2007
La Compañía Experimental "Teatro ambulante de Cantaura (Cometa de Cantaura) y el Centro de Orientación Cultural Cantaura Invita a todas las agrupaciones de teatro, danza, títeres, zancos, pantomima, circo, narradores y teatro alternativo con espectáculos dirigidos a espacios no convencionales y calle, interesadas en participar en el mismo, enviar antes del 15 de Mayo del presente año, material informativo (Dossier) de sus agrupaciones a los fines de considerar su participación.
El Dossier debe contener lo siguiente:
Información del Grupo.
Información del espectáculo
Necesidades Técnicas
Necesidades logísticas.
Fotografías en formato JPEG mínimo 300 dpi de resolución.
Planos de escenografía e iluminación.
NOTA: De ser seleccionado su grupo deberá remitir video de la obra en formato DVD o VCD.
QUE OFRECEMOS?
Buen trato Hospedaje y alimentación
Bonificación por funciones Transporte interno
Certificado de participación
Souvenirs
Enviar material vía e-mail a los siguientes correos: levo87@gmail.com, teatroparalosvecinos@yahoo.es, cometacantaura@yahoo.es Información adicional por los teléfonos 0416 8822451 - 0414 9844051 Cometa
Día Mundial del teatro para Niños y Jóvenes 20 de Marzo de 2.007

de Prof. Penina MlamaDespertar Interés y entrenar para ver
by Prof. Wolfgang Schneider
Introducción
El 20 de Marzo, todos los años desde el 2001, el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes ha sido celebrado en todo el mundo por la comunidad internacional de realizadores de teatro para niños y jóvenes.El propósito principal del Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes es atraer la atención de un público más numeroso al arte del teatro para niños y jóvenesLos eventos que se organizan durante el Día Internacional del Teatro para Niños y Jóvenes pueden ser funciones especiales, ensayos abiertos, conferencias, exhibiciones, artículos en diarios y revistas, etc. etc. Estos eventos son organizados en principalmente por los centros nacionales de ASSITEJ o por compañías u organizaciones teatrales.Los centros Nacionales tienen completa libertad para organizar los eventos nacionales, pero asegúrense de incluir información general acerca del teatro para niños y jóvenes, su historia y su importancia para la sociedad y, por supuesto, acerca de ASSITEJ como organización internacional.Es importante informar a la prensa y a los medios en general, tanto como a las autoridades y los cuerpos gubernamentales acerca de nuestros eventos.Adjuntos encontrarán el mensaje para el Día Mundial del Teatro escrito por Penina Mlama, junto con una carta “Despertar interés y entrenar para ver”, escrita por el presidente de ASSITEJ Internacional, Prof. Wolfgang Schneider.La información también está disponible en la página web de ASSITEJ, .Por Favor, envíen información y fotos de sus actividades planeadas, para poder subirlas también a la página Web de ASSITEJ Internacional
Mensaje para el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes- 20 de Marzo de 2007
Como celebramos el Día Internacional del Teatro para Niños y Jóvenes de ASSITEJ 2007, permítanme saludar a toda la gente que alrededor del mundo ha mantenido encendida la antorcha del Teatro para Niños y Jóvenes. Un tributo especial para los maravillosos niños y jóvenes de la familia de ASSITEJ, quienes a través de sus sonrisas, risas, alegría y entusiasmo por el teatro continúan dándonos esperanza por un mundo mejor.
Celebramos el crecimiento de ASSITEJ cuyo maravilloso trabajo se ha extendido a más de 80 países a través de todos los continentes. Nuestros corazones se han enternecido con las muchas caras felices de nuestra joven audiencia, cuyos corazones tocamos de una manera muy especial a través de nuestra creatividad. Felicitamos a los miles de artistas que han hecho una elección consciente para dedicar sus vidas a mostrar las preocupaciones de los niños y los jóvenes de nuestro mundo, aún en situaciones donde el público adulto podría haber sido más atractivo económicamente. Nosotros sonreímos con orgullo cuando vemos a los niños y jóvenes decirnos en voz alta o comentar entre ellos sobre sus visiones del mundo y desarrollar sus talentos artísticos a través de sus propios espectáculos.
Nosotros conformamos una gran familia, que es especial, porque nosotros nos ocupamos por el bienestar de nuestros niños y jóvenes. Somos una familia orgullosa y feliz porque, a través de nuestro trabajo, hacemos la vida de nuestras jóvenes generaciones más significativa.
No hay que negar el hecho de que la familia de ASSITEJ, a lo largo de sus 42 años de existencia, le ha dado a las nuevas generaciones la oportunidad de hacer las elecciones correctas, de estar atentos a los temas sociales que afectan sus vidas, de construir su auto estima y confianza tanto como de tener la posibilidad de dar sus opiniones.
La magia del teatro, como nosotros sabemos, les da a nuestros niños y jóvenes la oportunidad de soñar con el mundo que ellos desean y por un momento, los hace olvidar las tristezas del mundo real en el que están. Todas las personas, especialmente los jóvenes, merecen una tregua de los desafíos del mundo que, desafortunadamente, están creciendo en intensidad todos los días. Es gratificante darse cuenta que ASSITEJ está siempre ahí, para los jóvenes.
Como celebramos el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes de ASSITEJ tengamos también un pensamiento para los millones de niños y jóvenes cuyas circunstancias no les permiten disfrutar ninguna función de teatro o tener la oportunidad de desarrollar su creatividad.
Pensemos en los niños y los jóvenes en diferentes partes del mundo afectados por conflictos armados que están por eso luchando por sus vidas, en campos de refugiados o demasiado asustados para salir de sus hogares.
Dediquemos un pensamiento a esos niños y jóvenes que son demasiado pobres para costearse ver una función de teatro. Y qué de los millones de jóvenes demasiado inmersos en la drogadicción como para prestar atención a lo que está sucediendo en el mundo alrededor de ellos, incluido el teatro. ¿Están aquellos sometidos a diferentes formas de abusos, con frecuencia por los miembros de sus propias familias, a resulta de lo cual ellos sienten que no valen nada. Están aquellos niños y jóvenes que no se sienten amados por el mundo adulto porque sus padres y su familia no tienen tiempo para ellos? ¿Qué acerca de los millones de niños y jóvenes que viven en las calles simplemente porque el mundo ha dejado de preocuparse, al punto de que los padres pueden abandonar a sus niños en la calle y el resto de la sociedad puede soportar caminar entre ellos como si los niños de la calle fueran simples postes de luz?. No deberíamos olvidar a los millones de niños y jóvenes que han quedado huérfanos por la guerra o la epidemia de SIDA que asola muchas partes del mundo.
Como trabajadores del teatro para niños y jóvenes, dediquemos un minuto a esos niños que están en estas situaciones por faltas que ellos no cometieron. Después que hayamos celebrado el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes, propongámonos a nosotros mismos el desafío de ver como podemos dedicar nuestro tiempo y nuestra creatividad a esos niños y evitar estar dentro de la categoría de aquellos que quieren creer que los niños y jóvenes en circunstancias difíciles no existen.
Dejemos que el predicamento de esos niños y jóvenes nos empuje hacia nuevas formas de creatividad, que no sólo llegarán a esta extensamente inalcanzada nueva generación sino que también les dará la esperanza para una vida mejor para ellos y un mundo mejor para las futuras generaciones.
Todos los ríos de la creatividad fluyen para colmar el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes de ASSITEJ con alegría e inspiración por un mañana más grande.
Prof. Penina Mlama
Penina Mlama, Profesor de Artes Escénicas de la Universidad de Dar Es Salaam, Tanzania, dramaturgo, fundador de TUSEME modelo de juventud a través del teatro, y actualmente, Directora Ejecutiva del Foro para las Mujeres Africanas Educadoras, primer miembro del Comité Ejecutivo de ASSITEJ Internacional.
Carta del Presidente para el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes. Despertar Interés y Entrenar para Ver
Donde quiera que haya empezado la Filosofía, es concebible que la persona que podría ser considerada como el primer filósofo, fue alguien que golpeó su dedo del pie contra una piedra y este accidente lo o la llevó a las siguientes preguntas: ¿por qué está esta piedra tirada acá y por qué es algo y no nada? ¿Por qué es la piedra tan dura y cuál es la esencia de la piedra? ¿Por qué me tropecé con ella y cómo debería actuar? ¿Hay algo mal con mis ojos, y qué es ver, en primer lugar?
Nosotros no sabemos cómo esas preguntas fueron contestadas originalmente en términos filosóficos, pero sí sabemos, que no todo el mundo que mira, también ve. Porque mirar es probablemente siempre, cuestión de mirar como al descuido, de mirar por arriba y apartar la mirada. Mirar, uno podría decir, es el intento de percibir de tal forma que el transparente campo de la visión permita que un hecho no-transparente se haga claro. Lo cuál, por supuesto, nos lleva a la pregunta, ¿Cómo debemos realmente mirar para ver? En tiempos donde las señales nos están atacando continuamente, tiene sentido entrenar a la gente para ver. Y el mejor método para hacer esto parecería ser, todavía, despertando el interés en lo que hay que ver.
El teatro hace posible integrar el ver dentro del proceso de comunicación, que codifica y decodifica las señales de los tiempos entre los actores y el público. El pre-requisito para esto, de todas formas, es que el teatro sea suficientemente interesante, que tal vez, incluso, despierte la curiosidad, y lo más importante, que ofrezca algo significativo. Necesita un tema que atraiga la atención, que no sólo arañe la superficie, pero que movilice a los espectadores, impulsándolos y comprometiéndolos. Necesita una motivación, un “mutuo compromiso” como se define en psicología. Necesita sustancia, importancia y relevancia para permitir a los espectadores sentirse tocados, para permitirles ver, para permitirles pensar.
La filosofía del teatro para Niños y Jóvenes es despertar el interés y entrenar para ver. En el Día Mundial del Teatro para Niños y Jóvenes queremos atraer la atención otra vez, en 82 países alrededor del mundo, en todos los continentes, en miles de teatros. Deseo a todos aquellos que estén involucrados un maravilloso día, que encuentren mucho para interesarse y mucho para ver.
Prof. Dr. Wolfgang SchneiderPresident of ASSITEJ International
(Texto original enviado por ASSITEJ)
22/03/2007
IV Festival Internacional de Teatro de Muñecos - FITEM 2007

CONVOCATORIA IV FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE MUÑECOS – FITEM 2007.
Del 04 al 08 de junio de 2007
El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través del Instituto de las Artes Escénicas y Musicales (IAEM), informa que actualmente estamos organizando una serie de festivales y encuentros culturales nacionales e internacionales. En este sentido nos complace anunciar la realización del IV Festival Internacional de Teatro de Muñecos - FITEM 2007, que se estará efectuando en la región llanera de nuestro país, específicamente en el Edo. Cojedes del 04 al 08 de junio del presente año.
El IAEM les extiende una cordial invitación a todos los creadores(as) de este importante género teatral a presentar sus propuestas, para ser seleccionadas y programadas por el comité organizador. Como parte de los eventos paralelos del IV Festival Internacional de Teatro de Muñecos - FITEM 2007 se programarán talleres, charlas, encuentros y otras actividades, que nospermitan difundir, confrontar y reflexionar todo lo concerniente a este arte.
Requisitos a consignar para las postulaciones:
Dossier de la agrupación
Sinopsis de la obra
Ficha artística y técnica
Resumen curricular de los intérpretes y director
Fotografías de alta resolución ( 500Dpi)
DVD de la obra (no se recibirá material de video que no contenga la grabación completa de la obra).
Se les agradece enviar lo antes solicitado a la siguiente dirección: Laboratorio de Producción, Promoción y Difusión del IAEM, Centro Simón Bolívar, Torre Norte, piso 16, El Silencio, Caracas, con atención a Lic. Migle González (Productora Artística).Telf. Cel. 0416-5253396. La fecha límite de recepción será el 04 de mayo sin prórroga. Cualquier información adicional al respecto, se le agradece enviarla a la siguiente dirección de correo: fitemvenezuela@gmail.com, comunicarse por los teléfonos (0212) 3953072 – 3952899.
Información enviada vía internet.
23/03/2007
Compañía Experimental “Teatro Ambulante de Cantaura”

Brindando alegría a las caras del futuro
Este Lunes 26 de marzo Maria Lionza, canta a la vida en el auditórium Campo sur de Anaco Puesta en escena del Grupo Cometa de Cantaura CANTAURA (ESPECIAL)
Este lunes 26 de Marzo a las 5:30 pm, La obra infantil Maria Lionza, un canto a la vida, escrita por Robert Thompson en versión de Cedhot Arias, se estará presentando en el Auditórium Campo Sur de Anaco. Este montaje de la reconocida Agrupación Cometa de Cantaura, se presentara en el Marco de la Celebración del día Internacional del Teatro organizado por la escuela de Arte Marcano Baca.
La información fue suministrada por Luís Vázquez, Director Artístico de la Agrupación quien indicó: Nuestra participación en esta actividad es con la intención de poder mostrar al publico anaquense el trabajo que hemos venido desarrollando a lo largo de 10 años.Esta pieza, estrenada en Noviembre de 2006, trata de reivindicar a Maria Lionza, el Mítico personaje venezolano, desde el punto de vista ecológico, pues su verdadera esencia esta basada en la protección de los recursos naturales de la montaña de la Buena Suerte mejor conocida como Montaña de Sorte, ubicada en el estado Yaracuy. La misma cuenta con las actuaciones de mi persona en el Personaje de Guaruro, Escarlet Planchart como la Reina Maria Lionza, Nairovis Perales como la Forastera y Nerio Navarro como el Compadre Asencio, mientras que la parte técnica estará a cargo de Manuel Sifontes y Luis Chaló y en ella se conjuga, como es el estilo de nuestra agrupación, la narración oral escénica, el teatro de actores y el teatro de muñecos, aderezados además por una excelente Música original realizada por Denis Miraldo.
De igual manera Maria Lionza estará presente en el Museo Anzoátegui de la ciudad de Barcelona el día viernes 30 a las 6:00 p.m. como parte de la programación que adelanta ese espacio cultural dirigido por la Lic. Zamira Seijas y dirigido a toda la comunidad. Para concluir- puntualizo Vázquez- invitamos a toda la comunidad anaquese y barcelonesa para que asistan a ver este, nuestro mas reciente montaje y aprovechamos la ocasión para agradecer a la empresa PDVSA Distrito Social Anaco, Dirección de Cultura del Estado Anzoátegui, Alcaldía del Municipio Freites y al Centro de Orientación Cultural Cantaura.
Información suministrada por Luis Vásquez Director del Cometa de Cantaura

